Apertura oficial de la sede Ex-Iglesia de San Francisco de Borja de la XXIII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile.

La ceremonia contempla palabras del Presidente del Colegio de Arquitectos de Chile, la presentación del equipo curatorial y la introducción al pabellón a cargo del arquitecto Iván Bravo.

Acceso gratuito — previa inscripción y/o por orden de llegada hasta completar aforo.

Se propone exponer proyectos e iniciativas que se encuentran actualmente en curso, sobre puesta en valor del patrimonio religioso en Chile, haciendo énfasis en las principales dificultades que su cuidado conlleva.

La instancia propone responder a la provocación de la Bienal, reflexionando sobre la perspectiva de futuro, donde sorprende la cantidad como calidad de bienes muebles e inmuebles que se encuentran a la expectativa de soluciones contemporáneas que permitan revertir las condiciones de abandono y la ruina.

El desarrollo de la Bienal en las ruinas de la Iglesia de San Borja, y las múltiples actividades culturales que se han venido desarrollando en la vecina Iglesia de la Veracruz, son ejemplos de la importancia de mantener las prácticas sociales en estos espacios, más allá de lo únicamente religioso.

Esto como medida de revalorización patrimonial, pero también de defensa de sus vestigios y la constatación vivencial de sus destrozos.

Acceso gratuito — previa inscripción y/o por orden de llegada hasta completar aforo.

La ruina aparece como umbral: fragmento interrumpido, resto que insiste y persiste.

Esta lectura convoca a poetas, arquitectos y editores a activar la palabra como lugar de encuentro, explorando la ruina no solo como huella material, sino como experiencia estética, histórica y corporal.

Entre cuerpo, texto y arquitectura, se abre un espacio para tensionar las narrativas de la obsolescencia y pensar la ruina como forma poética de transformación y memoria.

Acceso gratuito — previa inscripción o por orden de llegada hasta completar aforo.

Sobre la actividad:

Zahorí es una intervención lumínica de Bonnet Estudio que activa la arquitectura con haces láser y atmósferas de humo, transformando el espacio sin tocarlo. Inspirada en la figura del zahorí —capaz de revelar lo oculto—, propone una experiencia inmersiva donde luz, patrimonio y público se entrelazan en un diálogo sensorial. La bóveda se convierte en un firmamento dinámico que resignifica lo existente, ampliando sus usos y memorias desde la emoción y el asombro.

Acceso gratuito — previa inscripción o por orden de llegada hasta completar aforo.

La sesión reúne a dos arquitectos cuyas prácticas dialogan con los ejes curatoriales de la Bienal.

• El arte de la negociación — Alberto Moletto (Chile). Reflexión sobre cómo decidir qué conservar, qué transformar y qué suprimir en el trabajo sobre preexistencias, entendiendo la arquitectura como un campo de mediación entre pasado y presente.
• Double Exposure — Kevin Mark Low (Malasia). Exploración sobre la superposición de capas históricas y contemporáneas en la construcción de futuros posibles.
• Conversación entre ambos arquitectos, moderada por Fabiola Solari.

Acceso gratuito — previa inscripción o por orden de llegada hasta completar aforo.

En el marco de la Bienal, la comunidad del Barrio San Borja es invitada a compartir sus recuerdos y vivencias en torno a este emblemático sector de Santiago. Vecinos, vecinas y antiguos habitantes podrán traer fotografías familiares, imágenes guardadas o relatos gráficos que den cuenta de la vida cotidiana en los espacios arquitectónicos del barrio.

Durante la jornada se digitalizarán las imágenes y, colectivamente, se construirá un Álbum Digital del Barrio San Borja, un archivo abierto que busca preservar la memoria urbana y fortalecer los vínculos entre arquitectura, historia y comunidad.

Acceso libre — no requiere inscripción previa.

Este panel reúne a autores y autoras que forman parte de la exhibición principal de la Bienal en torno a la noción de (RE)programar, con proyectos que abarcan lo construido, la exhibición y los libros. Sus propuestas exploran cómo la arquitectura puede operar desde lo mínimo, mostrando que un gesto reducido o un recurso ordinario es capaz de activar nuevas significaciones y abrir futuros inesperados.

(RE)programar aborda estrategias que actúan sobre lo dado sin destruirlo, tensionando su memoria y resignificando lo obsoleto o lo residual. No se trata de ajustar lo existente, sino de detonar posibilidades latentes: desplazar, reusar, otorgar nuevos sentidos, activar lo intangible o reanimar lo aparentemente insignificante.

Las propuestas reunidas muestran cómo la arquitectura puede hallar energía en lo que sobra, torciendo lo existente hasta producir lo inesperado. (RE)programar implica no empezar de cero, sino activar la potencia contenida en lo ya presente.    

Acceso gratuito — previa inscripción o por orden de llegada hasta completar aforo.

Presentación de jazz en vivo a cargo de Roberto Boksamy Trío, como parte de la programación cultural de la Bienal.

Acceso gratuito — previa inscripción o por orden de llegada hasta completar aforo.

Títulos:

• Arquitectura/Infraestructura — UMWELT (Chile)
• Eco Historico — Carles Enrich (España)
• Conversación entre ambos arquitectos, moderación Victoria Correa

Dos aproximaciones se encuentran en esta sesión magistral, ambas vinculadas a los ejes de la Bienal. UMWELT presenta Arquitectura/Infraestructura, entendiendo lo infraestructural no como soporte neutro, sino como campo donde se entrelazan lo material, lo social y lo ecológico. Carles Enrich introduce Eco Histórico, donde la arquitectura se concibe como sistema interdependiente, capaz de dar nueva vida a lo existente mediante relaciones de colaboración entre escalas, espacios y comunidades.La conversación final abrirá un cruce entre ambas miradas, proyectando futuros posibles desde la interdependencia y lo común.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Este panel reúne a autores y autoras que forman parte de la exhibición principal de la Bienal en torno a la noción de (RE)adaptar, con proyectos que abarcan lo construido, la exhibición y los libros. Sus propuestas indagan cómo lo contemporáneo puede convivir con lo preexistente, mostrando que ambas dimensiones no se anulan, sino que se potencian en diálogo.

(RE)adaptar aborda estrategias que exploran la coexistencia entre lo heredado y lo nuevo, proponiendo proyectos donde la memoria permanece abierta y el presente encuentra un soporte fértil para desplegarse. La readaptación no es sustitución, sino un proceso de convivencia activa capaz de articular distintas temporalidades y lenguajes.

Las propuestas reunidas muestran cómo la arquitectura puede operar en este espacio intermedio, proyectando escenarios donde la fricción se convierte en método y la superposición de capas otorga densidad a lo común. Readaptar implica aceptar la tensión como forma de habitar, preservando la memoria a través de la creación contemporánea.    

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Títulos:

• Variaciones de un cotidiano — Oficina Bravo (Chile)
• No Show — Infraestudio (Cuba)
• Conversación entre ambas oficinas, moderación Francisca Pimentel

La sesión reúne a dos oficinas participantes de la exhibición principal de la Bienal cuyas prácticas operan en torno a lo existente y lo latente. Oficina Bravo aborda la idea de Variaciones de un cotidiano, donde proyectar significa trabajar con lo dado y abrirlo a nuevos usos y significaciones. Infraestudio presenta No Show, explorando el peso de lo no construido, lo ausente o lo invisible como parte constitutiva del proyecto arquitectónico. La conversación entre ambas busca abrir un cruce entre Chile y Cuba, mostrando cómo distintas realidades culturales y políticas permiten pensar la arquitectura no solo como construcción material, sino como campo de anticipación, relato y futuro compartido.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

La rehabilitación de la manzana Digna Rosa en Cerro Navia se presenta como un caso ejemplar donde la sustentabilidad deja de ser discurso para convertirse en urgencia. Este foro explora cómo la articulación entre comunidades, fundaciones, instituciones educativas y equipos técnicos permite regenerar territorios relegados, visibilizando la dimensión social y política de la práctica arquitectónica. Más que una mejora física, la experiencia plantea la rehabilitación como ejercicio de cohesión, donde el barrio se transforma en laboratorio vivo de colaboración y resiliencia urbana.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Este conversatorio invita a reflexionar sobre cómo las desigualdades impactan en los espacios cotidianos de niños y niñas, muchas veces condicionados por políticas de encierro que limitan el disfrute del espacio público. La actividad busca abrir un debate en torno a experiencias y prácticas que promueven la participación efectiva de las infancias en el diseño de sus entornos, la intervención en lo existente y la (RE)construcción de territorios urbanos más abiertos, seguros y habitables.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Títulos:

• Los caminos del agua: convivencia metropolitana — Sandra Iturriaga (Chile)
• Geometrías habitadas — Colectivo720 (Colombia)
• Conversación entre ambos invitados, moderada por Lia Karmelic

Esta charla magistral reúne a Sandra Iturriaga y Luis Tombe, de Colectivo720, ambos presentes en la muestra principal de la Bienal. Sus prácticas comparten una preocupación por los espacios urbanos, lo público y la relación con el paisaje como materia de proyecto y de transformación social. La conversación, moderada por Lia Karmelic —quien también trabaja en esta línea de investigación y práctica—, abre un cruce entre Chile y Colombia, proyectando cómo la arquitectura puede reconfigurar lo existente y generar nuevos modos de habitar desde lo común y lo natural.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

La reconocida plataforma ONARCHITECTURE realizará una entrevista en vivo a Luis Tombé, integrante de la oficina de arquitectura Colectivo 720, presentes en la muestra principal de la Bienal. La conversación abordará sus aproximaciones al espacio público y a la arquitectura como herramienta de transformación social, explorando cómo el colectivo articula proyectos que vinculan paisaje, territorio y comunidad.

La sesión será registrada en video y formará parte del archivo digital de ONARCHITECTURE, ampliando el alcance de la Bienal hacia nuevas audiencias.

Acceso gratuito — por orden de llegada hasta completar aforo.

En términos institucionales, la actividad pone énfasis en levantar aprendizajes, conocimientos y experiencias del Programa de Recuperación de Barrios, visibilizando casi dos décadas de implementación de una política pública única en Chile, que ha contribuido a mejorar la calidad de vida de casi 1.800.000 personas en 850 barrios, mediante un proceso participativo de activación comunitaria y de recuperación de espacios públicos y entornos urbanos.

El encuentro se establece como un espacio de co-construcción e innovación para avanzar en los desafíos futuros de la recuperación de barrios y el Plan de Ciudades Justas, poniendo al centro a las dirigencias, como agentes activos y corresponsables en la construcción de barrios integrados y cohesionados socialmente.

Durante casi dos décadas, el Programa de Recuperación de Barrios ha desarrollado un trabajo importante en transversalizar enfoques y líneas de trabajo que fortalecen un Plan Maestro de recuperación barrial. Cada Plan Maestro contempla un trabajo de diseño y ejecución participativa orientado a favorecer la convivencia vecinal, el uso y la apropiación del espacio público, el fortalecimiento del tejido y la cohesión social.

En esa línea, se han trabajado Ejes Transversales tales como: Medio Ambiente, Identidad, Enfoque de Género y Cuidados, y Seguridad Barrial, entre otros. En base a ello, y en coherencia con los intereses y preocupaciones levantados en los diversos diagnósticos barriales, se han definido cuatro ejes de trabajo para el encuentro nacional y el intercambio de buenas prácticas.

Este panel reúne a autores y autoras que forman parte de la exhibición principal de la Bienal en torno a la noción de (RE)construir, con proyectos que abarcan lo construido, la exhibición y los libros. Sus propuestas indagan cómo lo contemporáneo puede reencontrarse con lo preexistente, mostrando que ambas dimensiones no se excluyen, sino que se sostienen en diálogo.

(RE)construir aborda estrategias que exploran lo que fue, proponiendo proyectos donde la memoria se manifiesta de manera tangible. La reconstrucción no es copia literal, sino un ejercicio de evocación capaz de reponer la imagen del pasado a través de formas contemporáneas de producción cultural —materiales, técnicas o editoriales—.

Las propuestas reunidas muestran cómo la arquitectura puede mediar entre lo perdido y lo actual, restituyendo fragmentos de historia y otorgándoles un nuevo espesor material. Reconstruir implica volver visible la huella y preservar la memoria desde la invención técnica y el lenguaje contemporáneo.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Este lanzamiento pone en valor la dimensión investigativa y académica de la disciplina. El libro Arquitectura no es solo obra 2 reúne los trabajos seleccionados en la Muestra de la XXI Bienal de 2019, consolidando un registro crítico de prácticas emergentes. En paralelo, se presenta Compendio Caliente, un sitio web que agrupa los proyectos destacados en los Concursos Nacionales de Proyectos de Pregrado y Título, configurando un archivo abierto que visibiliza la producción reciente y el pensamiento de nuevas generaciones.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

El libro Workshop A escala CERO recoge una experiencia pedagógica experimental que explora diversas formas de aprendizaje en arquitectura, interrogando la escala desde su relación directa con las artes. La publicación documenta la (Re)construcción de la Casa Farnsworth en el mARTadero (Cochabamba, Bolivia), mediante un montaje análogo de luz, línea y habitar. Reúne fundamentos teóricos, procesos y textos críticos que expanden perspectivas, proponiendo un modelo colaborativo entre arquitectura, arte y pedagogía.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

La Bienal ha invitado no solo a arquitectos, sino también a artistas, académicos y creadores de distintas disciplinas, ampliando las voces que intervienen en esta edición y complejizando el diálogo en torno a la arquitectura. Este panel presenta tanto sus proyectos como una conversación abierta en torno a la noción de “doble exposición”, concepto que atraviesa la curatoría.

Desde prácticas artísticas, investigación urbana, arquitectura y memoria, se indaga en cómo las preexistencias —imágenes, relatos y materialidades heredadas— conviven con lo contemporáneo, generando tensiones y nuevas formas de proyectar futuros posibles.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

En un contexto de crisis patrimonial, este encuentro explora cómo la tecnología —realidad aumentada, inteligencia artificial y gamificación— abre nuevas posibilidades para relacionarnos con el pasado y proyectar el futuro del patrimonio arquitectónico.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

El archivo se entiende aquí no solo como depósito de documentos, sino como un dispositivo activo capaz de producir nuevas narrativas y formas de representación. Este conversatorio propone explorar los modos en que la arquitectura participa en la construcción de archivos, indagando en prácticas que van desde la recopilación y preservación hasta la activación pública de la memoria. El artefacto itinerante se plantea como soporte y catalizador: un espacio donde especialistas, autores y público ponen en tensión los discursos sociales en torno a la clase media contemporánea chilena, abriendo fisuras para reprogramar, readaptar y reconstruir la manera en que pensamos lo común.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Sobre la actividad

Este conversatorio reúne a los tres proyectos distinguidos con la Mención Doble Exposición en el Concurso Nacional de Proyectos de Arquitectura para Estudiantes (CNTP GAC 2025). Sus propuestas exploran cómo lo preexistente puede resignificarse y reactivarse, ya sea desarmando íconos, proveyendo infraestructuras efímeras o reimaginando sistemas de movilidad.
La conversación busca poner en diálogo estas miradas emergentes, que desde la experimentación proyectual proponen lecturas críticas y creativas sobre lo construido, complejizando la relación entre memoria, obsolescencia y futuro.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Títulos:

• [Por definir] — Felipe Alarcón (Chile)
• Conversación entre Felipe Alarcón y ganadores mención Doble Exposición, moderación Felipe Reyno Capurro

La charla magistral estará a cargo de Felipe Alarcón (Chile), quien compartirá su experiencia en proyectos que vinculan arquitectura y territorio, explorando cómo la disciplina puede actuar sobre lo existente y abrir nuevas posibilidades de futuro.

Posteriormente, se realizará un conversatorio moderado por Felipe Reyno, con la participación de Felipe Alarcón, Emilia Ganderats, Amaya Oyarzún y Lucas Astengo, donde se pondrán en relación trayectorias profesionales y propuestas distinguidas en el CNTP GAC 2025, generando un diálogo entre distintas generaciones y miradas de la práctica.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

La ceremonia de premiación del Concurso Nacional de Proyectos de Arquitectura para Estudiantes (CNPT 2025) reconocerá las propuestas distinguidas en esta edición y celebrará el trabajo de jóvenes arquitectos y arquitectas de todo el país. Contará con intervenciones de los organizadores, del jurado y de los directores del concurso, abriendo un espacio para reflexionar sobre los aprendizajes y proyecciones que deja el certamen.

La jornada finalizará con un vino de honor, instancia de encuentro entre participantes, organizadores y público asistente.

Acceso gratuito — por orden de llegada hasta completar aforo.

La charla presenta el Pre Informe CMP | Plan de Conservación y Manejo para la ex Iglesia San Francisco de Borja, elaborado por la Universidad del Desarrollo junto a un equipo interdisciplinario. El trabajo propone una lectura patrimonial de la ruina y define lineamientos para su activación transitoria, explorando cómo los muros sobrevivientes pueden convertirse en soporte de nuevos usos y significados. Más que pensar en la restauración literal del templo, se plantea comprender la condición actual del edificio como un recurso para imaginar formas alternativas de conservación, donde la arquitectura, el patrimonio y la memoria dialogan con el presente.

Equipo de trabajo: Óscar Mackenney, María Soledad Ramos, Santiago Berckdorff, María Carolina Flores, Macarena Andreu, Javiera Guaico, Fabián Espinoza, Gabriel Candia, ASyP del Cuerpo de Bomberos de Santiago, GetArq, Simple Lab.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

El archivo se aborda no solo como depósito de documentos, sino como un dispositivo activo que genera narrativas y modos de representación. Este conversatorio explora cómo la arquitectura contribuye a la construcción de archivos: desde la recopilación y preservación hasta la activación pública de la memoria. El artefacto itinerante funciona como soporte y catalizador, un espacio donde especialistas, autores y público ponen en discusión los discursos sociales vinculados a la clase media contemporánea en Chile. La conversación busca abrir fisuras que permitan reprogramar, readaptar y reconstruir las formas en que entendemos lo común.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Sesión musical en vivo como parte de la programación cultural de la Bienal.

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Títulos:

• El problema (no) es el ladrillo — Dino Bozzi (Chile)
• Arquitectura y paisaje regenerativo en Medellín — Cauce Arquitectura / Sebastián Monsalve Gómez (Colombia)
• Conversación entre ambos invitados, moderada por Carolina Tobler

Esta charla magistral convoca a dos prácticas latinoamericanas con enfoques distintos y complementarios. Dino Bozzi, arquitecto y socio fundador de Bozzi Sutter Taillandier, presentará su trabajo en torno a la recuperación patrimonial, destacando la restauración de la Basílica del Salvador en Santiago, donde historia, memoria y proyecto contemporáneo se entrelazan en el hacer arquitectónico. Por su parte, Sebastián Monsalve Gómez, fundador de Cauce Arquitectura en Medellín, compartirá la experiencia de una oficina que ha marcado pauta en proyectos urbanos y de paisaje a gran escala, como Parques del Río, donde el agua, la naturaleza y lo público se integran en el diseño arquitectónico. Moderada por Carolina Tobler, la sesión explora cómo, desde contextos diferentes, la arquitectura puede reconfigurar la relación entre naturaleza, ciudad y habitar contemporáneo.

 Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

El legado de Emilio Duhart —Premio Nacional de Arquitectura 1977— se despliega en un nuevo volumen que rescata escritos y entrevistas, muchos de ellos inéditos o traducidos por primera vez. Este libro se convierte en un archivo vivo que permite reactivar discusiones sobre modernidad, territorio y práctica arquitectónica en Chile y el mundo. El conversatorio invita a leer a Duhart no solo desde la historia, sino como materia en tensión con el presente: un pensamiento que resurge para interrogar nuestras formas de proyectar, construir y habitar.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

El archivo es más que un depósito: es un espacio activo de memoria, interpretación y proyección. Este conversatorio sitúa a la Maestranza San Eugenio como un lugar estratégico para pensar el patrimonio ferroviario no solo como herencia, sino como motor cultural e institucional. Con un valioso acervo documental en pleno funcionamiento, se abrirá el debate sobre cómo proyectar el archivo hacia el futuro, potenciando la imagen pública de EFE y su contribución a la cultura ferroviaria de Chile.

Acceso gratuito — previa inscripción en link de registro o por orden de llegada hasta completar aforo.

Sesión musical en vivo como parte de la programación cultural de la Bienal.

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